复现时尚感“披头士乐队”，对标电影产业「要看文创」正在铺设沉浸娱乐领域的基础设施

《乐队的夏天》马东、张亚东等人在《从未止步！披头士时尚艺术展》现场录制节目 图片来自@时尚COSMO

《乐队的夏天》让大众视野里消失已久的乐队音乐热度飙升，这是《从未止步！披头士时尚艺术展》主办方「要看文创」未曾预料的。近期，披头士主题沉浸娱乐展，正在北京朝阳大悦城展出，预计展期内入场人次将超过 4 万，已创下峰值单日票房近 10 万元的成绩。

从听音乐，到玩音乐；从演唱会，到沉浸体验；从为音乐付费，到为娱乐场景付费，围绕单一经典 IP 创作多元体验形态和商业模式并非偶然。

2018 年 A 股主板上市公司「风语筑」成立全资子公司「上海要看文化创意有限公司」，从事面向 C 端的商业文创展览展示业务。母公司风语筑成立于 2003 年，从事主题空间数字化展示业务，从建筑施工到内容研发，风语筑已累计打造 400 多座主题展示馆、科技馆、城市馆、博物馆等。由于在 to B、to G 端拥有完整的产业链和项目经验，因此，风语筑对线下沉浸娱乐的布局和视野，与大部分网红展赚取票务收益的方式不同。

如果把沉浸体验当作商场中的一项体验补充来看，商业空间有限。但沉浸娱乐可以和产业有更深度的绑定，「沉浸+」带来的文化输出和经济价值将高于产业本身。

《从未止步！披头士时尚艺术展》图片来自@要看文创

风语筑创始人&董事长李晖告诉，“沉浸娱乐属于艺术产业”，和其他展陈形态比，沉浸娱乐“更新，更有未来感，能接轨青年文化、时尚潮流和新消费，技术壁垒也比较高。”对年轻消费者、互动内容体验的关注，也是风语筑看好沉浸娱乐体验的原因之一。

从市场环境来看，沉浸展从稀缺变得日常，但行业生态有待成熟和完善。

据 RET 睿意德，2019 年全国有 5600 余场 IP 活动，平均持续周期为 25 天，市场规模达 68.1 亿元。在展览丰富的表象之下，文创展览行业资源极度分散、上下游缺乏联动、行业标准尚未建立等问题。由于没有系统的产业链，地产寻找、评估展项有难度，IP 寻找策展方，展项寻找场地的过程中存在各种问题。

因此李晖认为，对标电影产业，沉浸娱乐产业也需要上下游产业链 —— 类比于制片、发行、院线、衍生品，搭建 IP 池、策展、营销、场地到衍生品的全链条服务。这也是要看文创正在尝试的业务链条。

《凯斯·哈林》 图片来自@要看文创

要看文创负责人刘延军告诉，他们正在全球建立寻展体系，在东京、巴黎、伦敦等主要城市拥有十余名雇员，定期发回看展报告，录入数据库，公司随后和遴选出的展览公司、IP 方建立联系，以授权合作的方式引进海外优质展项，并保留一部分再创作和 IP 使用权益。

以披头士展为例，要看文创从中国香港艺八馆处，获得了 100 张披头士巅峰时期的经典摄影作品，以及披头士乐队的黑胶唱片、专辑封面、音乐版权等的使用、开发权益。

围绕这些素材，要看用 3 个月时间进行了新的策划，用色彩区分出 10 个空间区域，每个空间有相对独立但前后串联的主题，突出视觉冲击感、时尚感，拍照、体验和玩乐场景相互匹配。

此外，二次创作后，展览的版权归属于要看，此后的展项可以进行调整、开发衍生品。

广州琶醍 teamLab 展 图片来自@要看文创

除了披头士主题展，要看文创今年在上海、苏州、广州、北京等地策划、展出了凯斯·哈林、teamLab 主题的沉浸娱乐展。

据官方数据，其中广州琶醍的 teamLab 展，展陈面积超过 2000 平米，月峰值人数超过 5 万人，为场地方带来了 108% 的新增客流。通过票务、赞助、衍生品售卖等方式，单个 IP 展的成本回收周期可以控制在 2-6 个月。

据刘延军透露，要看文创正在搭建贯通商业地产、博物馆、美术馆等场馆的「文创展览院线」，同时签约更多精品 IP 储备自己的内容产品库。未来将有可能通过规模效应、管理经验，降低策展成本、提高营收能力。

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注：我是茉小莉，关注文娱、消费领域的新鲜事，交流可加微信 Spontaneous-Literary，劳请备注姓名、公司、职位。