快手孵化“鸭蛋”背后，是短视频的“转基因”时代
近日，由快手小剧场板块演化的独立APP追鸭上线。
从应用界面看，由于仅有的少量短剧内容均来自快手端，追鸭的界面出奇地简单：除首页大图推荐与热搜榜单外，应用对现有的短剧内容仅做了简单分类，像图书馆在门口贴了几张大幅海报，剩余就是些整齐书架。
此外，APP流量也处于萌芽状态，在首页热度榜排名第一名的《灰姑娘》，在快手端播放高达971.6万，而在追鸭端播放仅为2863次，评论数只有寥寥的10个。而目前的存量短剧均来自快手端，这意味着，与其说目前的追鸭是独立的短剧APP，不如说它仍是快手小剧场的“备忘录”。
今年，快手“高产”不断：7月份先掏出对标探探的“欢脱”，后更名“喜翻”；又推出笑番视频，搞笑短视频的形式与内容均与快手自身高度重叠；此次放任小剧场社区“独立”，这颗新孵化的“鸭蛋”更像“笑番”的姊妹篇，是快手子业务的“分拆上市”。
追鸭的起源，是快手于4月10日推出的“快手小剧场”。而若向上追溯，则可以回到报纸杂志占据主流的纸媒时代。
上世纪，以《老夫子》为代表的四格漫画曾风靡华人世界。受制于内容量，四格漫画严谨遵循“前三格铺垫，尾格抖包袱”的模式，并逐渐为读者所接受。
经典四格漫画《老夫子》
到网络视频时代，以更短的内容量传递更多的信息量开始成为传播新需求，传统的四格漫画便衍生出泡面番和网络短剧。之所以有“泡面”前缀，是指作品的时长十分短暂，泡一碗泡面的时间就看完了。
2012—2013年，搜狐与优酷凭借作品《屌丝男士》与《万万没想到》，两度引爆了网络短剧市场。但在当时的环境下，网络短剧的盈利模式极不稳定，大多内容缺少回报，只有少数作品通过广告与电商引流维持运营，而头部IP只有登录院线才能完成大规模的变现。
《屌丝男士》基本遵循了四格漫画的抖包袱模式
因此，在短剧试水成功后，两部作品的主创：叫兽易小星与大鹏纷纷转型电影制作。此后数年，网络短剧失去领军人，一度陷入沉寂。
直到2018年，短视频赛道的迅速崛起，才让网络短剧再度复活。爱奇艺首次推出针对移动端的竖屏短喜剧《生活对我下手了》，上线当天热度就跃升至爱奇艺剧集榜第四位。作品最终收获豆瓣7.0的评分，累计播放超过2.7亿人次。
短剧的潜力渐渐浮现，优酷、腾讯视频、抖音、快手等平台相继对短剧赛道进行跟进，蓝海迅速转红。
从供给端看，网络短剧的供应商相当充足：一方面，部分长视频公司受制于新开项目缺乏，更愿意切入短剧赛道，以低成本弥补观众的“空窗期”。另一方面，主要平台的短剧质量门槛均不高，一些活跃用户对参与短剧制作兴趣颇高。
对于经营非互动表演类内容为主的KOL而言，拍摄带有剧情的网络短剧，不仅成本低廉，而且是打造人设，提高粉丝粘性的良好机遇。有美食KOL直接玩起“前半段短剧，后半段做菜”的内容模式，并取得一定成功。
从快手平台看，自从宿华、程一笑发布“3亿日活内部信”以来，被宿华斥为“肌肉无力，反应变慢，组织松散，态度佛系”的快手随即转换为“高产似母猪”的战斗模式。
2018年，快手先后孵化了8款APP，投资了包括A站在内的十几家公司，包括精于线下音乐节的比达传媒，专注于视频AI技术的周同科技，做电商营销的魔筷APP和做移动软件的泛阿网络。目的十分清晰：寻找市面上各种技术与内容的优势产品，用于服务快手主业务的生态。
针对短视频主战场，快手先后孵化多个产品，在2018年孵化的几支短视频APP中，除Kwai以外，四支短视频产品分别对应资讯获取、技能学习、K歌以及移动端剪辑等赛道。这显然是对快手主业务的外延与补充。
自快手崛起以来，短视频对长视频形成明显的虹吸效应。尤其一快一抖对视频后期剪辑门槛做了亲民化的处理，使视频创作真正进入全民化时代。“非技术青年”们得以绕开复杂的“PR”、“AE”，从而用手机便能处理一份像模像样的短视频。
反过来，他们又成为短视频最忠实的拥簇。他们既是生产者，也是消费者，为短视频锻造出一个小型闭环。
市场正经历变革，同新闻资讯市场的纸媒向网媒低头一样，传统长视频仅守住了深度内容，其余市场均在短视频的冲击下七零八落。
在12年左右，国内的游戏主播还热衷于录制30到60分钟的完整复盘，到15年之后，大多数人都在剪辑时长不超过一分钟的精彩集锦，其它传统体育视频亦如是。竞技体育最核心的“蟹黄”被挖掘拾取，“蟹肉”连同“蟹壳”一同被丢入网络时代的遗忘角。
这是信息量暴增的变革时代，短视频从用户群体、制作群体、内容丰富性以及传播速度等领域全面超车。
在这里，大量速成的、缺乏有效创意的作品混杂在内容生态中，它们和其它内容一道，被用户迅速地获取，淘汰，获取，淘汰……如果本身不具备极其出众的“卖点”，内容就极易被淘汰出局。“劣币驱逐良币”的事件时有发生，这让卖点在内容生产方心目中的权重时而大过内容。
审美疲劳的因子正急剧积累。一位来自四五线小城的学生党愤怒吐槽：“自从抖音火了，楼下整天都在循环播放。那几家店的播放器像是内存不够，每天只放一首歌，上次循环了一整天《隔壁的泰山》，今天又变成《卡路里》了。我一上午只写了两道题，只想下楼去砸店。”
这正是短视频的典型弊端，数目庞大的内容生产者多以“玩票”为主，他们对热门歌舞等题材的狂热追逐，使整个短视频平台呈现严重的内容同质化。
这种UGC平台扩张后几乎不可避免的积弊开始蔓延到头部KOL身上：papi酱、刘二豆、手工耿各自依仗创意优势走红后，在全网形成了铺天盖地的跟风潮。当人均生着一副毒舌的“papi酱们”浩浩荡荡开赴市场时，papi酱本尊的热度正在以肉眼可见的速度走衰。
像海啸前的巨浪预警那样，短视频平静的外表下，存在崩溃的风险。
平台和头部玩家需要一道清晰的警戒线。它需要一定的技术门槛，以隔绝大多数的玩票人士；它需要打造人设的能力，让KOL不被内容同质化的大潮卷走；它需要更高的时长以承载尽可能多的内容量，去抵消短视频“食之无味”的单薄感；最重要是，它应该为短视频提供全新模式，让用户的审美疲劳至少迟一些到来。
短视频人有理由相信，只要平台能够推迟用户对题材审美疲劳的频率，那么拥有海量生产方的短视频业就能自发产出更具新意的内容，填补新一轮空缺。
天时地利已经齐备，短剧的爆发期呼之欲出。
翻遍追鸭，最明显的印象是，PGC与UGC两种模式的内容质量差距被毫无保留地展露出来。
不同于传统快手的“镜头怼脸”和“一镜到底”模式，追鸭的短剧普遍注重拍摄效果。即便是一个普通夫妻吵架情节的短剧，其开场也是一组由环境到人物的摇镜头，其背后无疑是作者对成品质量的考量。
而由专业影视团队制作的短剧，质量就更有保证。追鸭上有一部移植于快手的喜剧短剧《新白胖子传奇》，制作方由国内著名喜剧编剧束焕牵头。该剧第一集便在短短30秒的时间内使用了九组分镜，前八组均为女性化的穿衣、梳头、打扮等行为的叙述，最后一组才抖出包袱：梳妆打扮的人缓缓转身，竟是身穿女装的岳云鹏。
由于质量出色，《新白胖子传奇》第一季总播放量已破1.8亿次，单集评论突破万次。
此外，短剧所呈现的信息量，也是传统短视频所不能比。主流的短视频内容多在两个角度求新求异，一个是画面内容，以新奇的衣食住行等事物为主；一个是观点内容，代表作品就是以papi酱为代表的吐槽作品。
而到了短剧阶段，在画面与观点的传达之外，属于故事的起承转合开始成为创作者关注的焦点。
在短剧《被困天台》中，作者用“日记体”虚构出一段晾衣过程中被困在天台上无法脱离的剧情，并由此衍生出堪比电影的情节走势，这显然超出了传统短视频所能提供的信息量。同时，作者有意在前后剧情中设置一定的承接环节，给人一种追连续剧的急切感，这又保证了部分用户的粘性。在追鸭APP上，《被困天台》被放在banner推荐位。
此外，追鸭取消了此前快手小剧场的订阅剧集模式，转而引导用户关注创作者，这无疑对提升作者积极性有着正面效果。在PGC模式的推进下，专业作品占据了绝大多数平台的流量与推荐资源。一旦更多专注影视制作的公司确认了短剧市场的巨大潜力，网络短剧市场将展示更加惊人的爆发力。
作为长网剧的浓缩版，短视频的“转基因版”，短剧继承了高用户粘性与节奏明快的优势，前途不可限量。而目前短剧缺少的，是盈利方式。
第一代网剧《万万没想到》中，作者使用片尾自制广告的方式获取收入，而最终还是转投利润更加丰厚的大电影市场。此后的历代网剧，或多或少都面临收入不佳的困扰。
今年5月，爱奇艺拿出一份《剧情短视频付费分账合作说明》，根据该说明，4-10分钟有剧情在30集以上的竖屏短剧将有机会享受爱奇艺方面最高七三开的分成政策，内容生产方拿七成，爱奇艺拿三成。
目前，网络短剧整体处于发展期，优爱腾快抖等网剧大户尚未在行业中分出先后。而一旦入驻的专业影视团队将蛋糕做大，网络短剧极有可能引入长网剧的会员付费制，这涉及到用户对网络短剧的付费习惯，这将是另一个漫长的故事。
