2018 内地 喜剧 动作 犯罪 李昕芸 王千源 袁姗姗 刘桦 周游 周云鹏 张锦程 沈腾
而《极限职业》,在韩国本土影评网站 NAVER 上,有一万多名观众打出了 9.2的高分(豆瓣也有7.8分)。
同样的剧本大纲,差别究竟在哪?
让我们先来看一下这部《极限职业》。
不同于很多政治社会意味浓厚的苦情韩片,这部电影是轻松愉快的。
几位主角的出场,便奠定了这部电影的喜剧气质。
他们是一群废柴缉毒警。
初登场时,准备去抓捕一名小毒贩。
计划两人堵门,两人堵窗,一人场外支援。
堵窗的两人,是这样的——
或是摇摇晃晃,一直对不准窗户。
或是一直下降,搞不清吊绳用法。
甚至,爬窗进屋时,还想让毒贩拉自己一把。
毒贩都忍不住吐槽:
瞧瞧你这幅熊样,算什么德行。
难道说,缉毒警的打开方式不应该是这样的:
拉着绳索下降,一脚踢碎窗户。
随后,在屋里翻滚一下并拿出警棍。
从不挨打,只管揍人。
嗖一下把人按倒在地,再带上手套。
最后,嘴中默念米兰达警告:你有权保持沉默,但你现在说的每一句话都……
嗯?
不该是这样的雄姿吗?
然而缉毒组组长,只觉得对方很幼稚。
鬼哦,我踢碎玻璃,你来赔钱?
但这边毒贩才不管那么多。
他一边吐槽大韩民国的穷条子,一边动作麻利地从窗口一跃而下。
好在,虽然行动迟缓,但缉毒小组还是追了出去。
不料,毒贩跑到路边。
一位女士,刚好打开车门上车。
毒贩一看,那不正好,抢车跑啊!
然而,毒贩屁股都没坐热,意外发生了。
那名女士,把车又抢了回来。
真以为路人的车,是你们想抢就能抢?
可去你的吧。
从车里被扔出去的毒贩,呆坐路边,一脸茫然。
枉我看尽三千警匪片。
你们怎么都不按套路出牌?
借此良机,一名小组成员,逮到了这位懵逼毒贩。
结果,他没带手铐。
当场被毒贩一个电击棒反杀。
好在,天公作美。
毒贩横穿马路逃跑时,被一辆公交车撞到了。
但,福兮祸所伏。
因为这个小车祸,引发了一场大车祸。
16辆车连环追尾。
连修玻璃钱都拿不出的缉毒小组,被警署署长骂了个狗血喷头。
甚至,面临解散风波。
为了小组的命运,也为了自己的前途。
小组高组长,搞到了一个大毒贩的情报。
逮到他,警察生涯便能前程似锦。
于是,高组长开始带着组员蹲守监视毒贩团伙。
刚刚开始蹲守,就闹出了笑话。
一名大妈,看到了他们的监视行为,误以为他们在偷窥自己。
并且,还报了警。
这个报警,差点打草惊蛇。
还好,组长反应够快。
顺水推舟,让当地派出所把自己和组员抓了起来。
上车后,才亮明身份。
随后,他们驻扎一家炸鸡店,正式开始了蹲守监控。
从黎明到黄昏,再从黄昏到黎明。
蹲守的收获甚微。
唯一得到的消息是,炸鸡店生意很差。
几个星期,除了缉毒组,就只有对面毒贩点过一次外卖。
炸鸡店老板,已经准备把店铺卖掉了。
这可不行。
炸鸡店,可是他们蹲守的最佳位置。
怎么办?
只能买下这家店了。
钱呢?
组里一直没表现机会的新人说,用我的结婚钱!
但组长没有同意,他拿出来自己的退休金。
万万没想到的事情发生了。
组员马警察出身水原排骨世家,他不会炸鸡,直接把排骨酱料配方加到了炸鸡里。
做出来的炸鸡味道……极佳。
水原大排骨炸鸡,就此诞生。
并且,声名远扬。
炸鸡店每天都门庭如市。
甚至,成为了来韩游客的必备打卡景点。
为了正业,缉毒组决定上调炸鸡价格。
然而,这个举动让炸鸡店更火了。
店里的炸鸡,被网上炒成了「皇帝级华丽炸鸡」。
门店外,甚至都排起了长队。
弄巧成拙。
毒贩团伙觉得这个地方人太多,不方便行事。
于是,他们搬离了此地。
而炸鸡店,也被记者曝光,定价不符合品质。
高组长因此上电视后,又被署长骂了个狗血喷头,决定把他停职。
缉毒组与炸鸡店,将何去何从?
他们蹲守监视的大毒贩,又将如何处置?
这里铺子就不多剧透了。
可以说的是,接下来的剧情,依旧峰回路转,相当精彩有趣。
虽然称不上神作,但观众能感受到这部电影的满满诚意。
反观《龙虾刑警》,里面更多的是敷衍了事。
《极限职业》中的搞笑场景,几乎都靠情节推进,埋梗再爆梗。
起初,重案组总是嘲讽缉毒组。
--听说,你们这次抓到犯人,功臣是市内公交车对吧?
--是社区公交车!
走不走,穷逼组,请你们吃牛肉?
哈?
你们还真来,没有自尊心的吗?
影片后半段,重案组抓捕毒贩时,再次天降正义。
一辆校车,撞倒了毒贩驾驶的汽车。
而缉毒组这边,抓捕大毒贩成功。
并且,靠的是自己舍命的勇气与毅力。
结尾,两组人再次聚会。
缉毒组请客吃牛肉。
--听说,是社区公交车帮你们抓到了毒贩?
--是校车!
而《龙虾刑警》中的搞笑场景呢?
依旧是屎屁尿+黄段子的国内三流喜剧老一套。
再说打戏。
《极限职业》里,拳拳到肉,动作凌厉有力。
《龙虾刑警》里,剪辑也很快。
但动作上各种软绵绵,一副糊弄人的样子。
甚至,电影里的小龙虾,都满满的劣质CG感。
看上去,并不怎么好吃。
当然,《龙虾刑警》最大的问题,还是出自剧情的生硬转折。
买下龙虾店,是强买强卖。
案件突破口,是王千源没由头地灵光一现……
摊手。
这部《龙虾刑警》和《极限职业》的项目,是同时开始运作的。
然而,《龙虾刑警》却比《极限职业》提早了大半年上映。
上面的那些问题,也就有了个解释。
说到底,是我们的剧本打磨不够,拍摄过程又过于赶。
最后的结果,就是网大质感的三流电影。
而别人,却拿着同样的本子,打磨出了爆款佳片。
这样的结果,令人感到遗憾。
类型片的缺失,一直是国内电影市场的软肋。
而类型片,要的就是一个不断打磨的精准。
《我不是药神》的导演文牧野,便很清楚这份打磨。
药神的原始剧本,偏向于小众文艺向。
拿到这版剧本后,文牧野别在家里,整整改了两年。
“每天起床就是琢磨故事、写剧本、改剧本,偶尔跟宁浩开会碰一下意见,实在累了就出门散个心,但故事的每个细节都一刻不停地萦绕在脑子里,挥之不去。”
到了导演现场,同样是如此。
精准到半秒之差。
“快半秒和慢半秒对观众的影响非常大,点到位置了,观众就接得过去,不然那个感受就不对。节奏非常重要,快一点慢一点说这句台词,大声点小声点,情绪再出来一点、再收回去一点,说话再‘糊’一点(指抑扬顿挫不要太刻意),都不一样。”
更重要的是,剧作法上的严谨。
很多电影从业者,特别讨厌剧作法,认为这是对创作的限制。
但文牧野不是,他首先做的,便是研究、吸收并掌握好莱坞的剧作法。
“现在对电影(《我不是药神》)里情绪收放的把握可能有85%,90%,但是还能更准。好莱坞里像大卫·芬奇,斯皮尔伯格等大师啊,基本已经达到极准了。那个分寸已经是量化了,甚至他知道哪个笑话分南北。这个地方南方人有多少人笑。但是这个量化的基本前提是靠感性积累出来的。所以中国电影人要练习的基本功还很多。基本功就是这个,对情绪分寸的精准把握,到哪个点哭!笑!”
灵光乍现的点子与零星出现的天才,都不足以支撑一个电影市场。
真正使得一个电影市场成熟的,是不断学习与反复打磨而生出「匠气」。
当下浮华的国内电影市场,只有这份「匠气」,才是真正的定心珠。
而所谓「匠气」,归根结底,是一份敬畏心。
希望国内的电影,有更多的「匠气」。
希望国内的电影市场,有更多的「匠人」。