如果“限韩令”解除，我最担心的还是国内的男团女团们

韩国公司常年为“韩流”预约一定微博热搜已是不争的事实，而从近日韩国偶像团体以及个人的一系列动作，如BLACKPINK成员Lisa担任《青春有你》第二季导师、GOT7等偶像男团将陆续在全国多个城市举办粉丝签名会，以及金秀贤、朴敏英高调参加内地某品牌发布会等“韩流”新闻，内娱市场好似又嗅到了“限韩令”松动的迹象。

事实上，“限韩令”松动的新闻在这三年中几乎是行业内讨论的例常，不过2016年前内娱市场上“韩流”一片繁荣的景象还是让人记忆深刻。而也恰恰是在这三年中，从“四大三小”到选秀节目、偶像养成节目井喷式开花，内娱市场经历了翻天覆地的变化，既享受了“限韩令”带来的行业发展契机以及资本的红利，也遭受了与之共生的浮躁和冲击。

随着《创造营》第二季（女生版）和《青春有你》第二季相继在上周发布官宣，内娱新一轮的偶像培养计划即将开启，让人忍不住产生疑问：如果“限韩令”取消，国内的男团女团们该何去何从？

“限韩令”后因祸得福的内娱市场

在“限韩令”以前，从多个层面的数据看，国内市场在很长一段时间内都为K-POP产业的繁荣做出了不小的贡献。

根据大韩贸易投资振兴公社（KOTRA）与韩国文化产业交流基金会联合发布的一份报告估算，2015年“韩流”直接和间接带动出口70.3亿美元左右。除去消费品出口和旅游收入的文化产品出口金额为28.2亿美元，其中K-POP等音乐产业带动出口3.54亿美元，仅次于游戏和电视节目出口，其中对中国的出口占据了绝大部分。在韩国大热的偶像团体中，从SUPERJUNIOR、BIGBANG、EXO到少女时代、WONDERGIRLS无一不在中国有大批的拥趸。

影视方面，从2002年《冬日恋歌》创造超过3万亿韩元的经济效益，到2005年《大长今》风靡中国、衍生的周边经济效益突破3兆韩元（折合人民币约156亿），再到2013年《继承者们》李敏镐登上中国马年春晚舞台，“韩流”席卷中国并达到高峰。

其中，《来自星星的你》在2013年至2014年热播期间，更是创造了超越娱乐新闻的热度，每周三、四更新时段微话题霸屏、网络实时观看人数过多数次导致直播网站瘫痪、同款服饰在淘宝网搜索指数环比上涨132.1%等等都是其创造的数据。

而剧中一句“下初雪就应该吃炸鸡啤酒”，不仅让受H7N9重创的家禽业起死回生，更让2014年3月韩国啤酒对华出口额达到103.6万美元，同比激增201%，凡是能和该剧沾上边的产品统统成为热销产品。

另外，根据2014年《腾讯娱乐白皮书》显示，2013年之前的韩剧单集网络售价不到4000元（人民币），而在《继承者们》后，版权价格激涨，到《匹诺曹》时甚至到达173万元/集（人民币）的高位。

图片截自2014年《腾讯娱乐白皮书》

这一现象因2016年“限韩令”而开始改变，自此，韩国的影视、综艺、演出等各方面都受到了不同程度的限制。但对于中国偶像产业而言，更像是政策变动下的“因祸得福”。在外部市场的常年刺激下，面对暂时的市场空缺后，国内市场也获得了难得的发展时机，原有的产业格局开始松动，并到2018年《创造101》、《偶像练习生》横空出世后彻底洗牌，并逐渐有了本土化的发展。

截至2017年底，内娱偶像市场版图基本由TFBOYS成员王俊凯、王源、易烊千玺以及“归国四子”鹿晗、张艺兴、吴亦凡、黄子韬形成的“四大三小”占领，形成了国内初代流量偶像格局。

在综艺上，“四大三小”囊括了含《奔跑吧！兄弟》《极限挑战》《偶像练习生》《中国有嘻哈》《这！就是街舞》《创造101》《朗读者》在列的国内所有现象级综艺，吴亦凡在《中国有嘻哈》的一句“你有freestyle吗？”更是成为2017年爆梗。

在影视作品上，2017年，鹿晗主演的《择天记》平均收视率达1.12，全网播放量突破270亿，为周播剧场开创以来非暑期档收视冠军；吴亦凡主演电影《西游伏妖篇》票房累计突破16亿，基本院线有的大制作均有“四大三小”的身影。

在音乐上，鹿晗2016年首张个人专辑《Reloaded（重启）》成为内地首张获得国际唱片业协会IFPI认证的白金唱片，2017年数字专辑《I》在预售10分钟内便突破了31万张的销量，三天内的销量突破100万张；而吴亦凡2017年与TravisScott联手打造的《Deserve》更是创下美国iTunes总榜和iTunesHip-Hop/Rap分榜双榜第一破华人歌手历史记录。

但随着国内粉丝经济的迅猛发展，“四大三小”也不可避免地也遭受了各种新流量的冲击。

2018年，《创造101》《偶像练习生》为首的偶像养成真人秀掀起了“偶像元年”。杨超越、孟美岐、吴宣仪、蔡徐坤、朱正廷、陈立农、范丞丞等等无一不是这一年的新流量代名词。与此同时，各路资本也纷纷入场，多个偶像经纪公司完成了千万级融资，本土的偶像市场被彻底激活。

偶像选秀节目如暴风式地向音乐市场袭来，流量成了内娱市场的重要关键词，粉丝经济也成了国内各大资本平台的必争之地。长期被K-POP霸屏的内娱市场也借势“限韩令”发展起属于自己的偶像产业，并推动了产业的工业化进程。

从TFBOYS和“归国四子”到火箭少女和NINEPERCENT，通过对借鉴韩国偶像工业化模式的参照，国内的偶像产业在短短3年内为市场带来了巨大收益。但在百花齐放、百家争鸣的另一面，谁也不知道下一个火的是谁，也不知道这个谁能火多久。

2019年，那些“糊”掉的偶像们

被称为“偶像元年”的2018年，对于内娱偶像市场而言，具有分水岭般的意义，它是彻底打破“四大三小”局面的开端，也是偶像市场混战的试炼。

据2018年《腾讯娱乐白皮书》明星网络热度排行榜显示，TFBOYS成员首次跌落榜首，由蔡徐坤接替，而鹿晗首次跌出第一梯队，位居第七；女艺人前十中，吴宣仪、杨超越、孟美岐也强势入榜，分列第三、四、五位。

以《偶像练习生》为代表的偶像选秀节目对TFBOYS、“归国四子”形成了巨大的分流效应,大大加快了中国偶像迭代速度。“曾经守着一个人十年的时代结束了，变成了每年都有18岁的妙龄美男子，粉丝们有了更多的选择权，‘分流’的时代到来。”

这一现象，在2019年更加明显。2019年8月鹿晗主演的电影《上海堡垒》遭遇到票房、口碑双失利，号称打磨5年、投资3亿的作品仅收回1.2亿，引发了网友对鹿晗流量“糊”了的冷嘲热讽。当然，其他几位初代流量也面临着转型期的困境。

图片截自猫眼数据

而在2018年的偶像浪潮后，三大视频平台在2019年又相继推出了各自的偶像养成系节目《青春有你》《以团之名》《创造营》，但最后没有持续上一年的辉煌。比如，爱奇艺《青春有你》的C位李汶翰只得到了800多万票，相较于2018年《偶像练习生》蔡徐坤的4700多万票C位出道，战绩可谓差强人意。

优酷《以团之名》收官战的累计播放量的2300多万这个数字更是惨不忍睹，“出道即失业”成为了其微博搜索关联词。而《创造营》的状况虽然没有那么惨烈，但根据骨朵热度指数排行榜显示，其收官战36.3亿播放量对比《创造101》的49亿，也打了折扣。面对一片“糊”景的偶像市场，粉丝们也开始淡然了，从谈“糊”色变到最后甚至略带戏谑地称自己为“壶妹”。

透过现象看本质，国内偶像工业在标准化和体系化的不足，被认为是让内娱市场上偶像们糊掉的根本原因。以韩国为例，无论是打破经纪公司界限的偶像养成真人秀《PRODUCE101》，还是经纪公司自制的真人秀《WIN:WhoIsNext》《Mix&Match》《Sixteen》《d.o.b》等，都是建立在庞大的练习生制度和成熟的应援文化基础上的。

韩国的偶像养成体系在本质上有个“先”和“后”的关系，即经纪公司先通过定期的选秀来储备大量练习生，而后以真人秀、出道舞台的形式推向大众，并辅以成熟的偶像产品开发。系统化的人才培养、精细化的内容生产、整合化的传播营销，无一不是韩国偶像产业工业化的特点。

2017年12月，杨天真在“2017V影响力峰会”提到：“我们怎么判断这个艺人红不红？在我看来不是他有多少粉丝，或者他商业链的价格有多高，这两个问题背后的问题是什么？是我花最少的时间，但是却占用你最多的时间，我觉得这个这两端差距拉的越大，它越有影响力。”这或许也代表了大部分中国娱乐经纪公司的普遍心态。

就偶像选秀而言，只习得了偶像养成真人秀之皮毛，而不深究其根本；过分追寻流量，而忽略偶像品牌的触达能力和分发能力。当中国的偶像练习生仅仅几个月时间就可以出道、练习生的更新速度远远追不上各大平台暴风雨式的出道机会，而其背后暴露的培养方式之粗糙、运营方式之低成本和不规范，也让内娱偶像市场的后遗症颇多。

而精心挑选的偶像团体不红的时候，市场迅速就用另一个偶像团体去取而代之，完全没有喘息的机会。正如张艺兴在《青春有你》说的，这个市场太浮躁了。

对于偶像练习生们来说，市场的不成熟，“糊”或许成为了一种常态。资本寒冬下的偶像们再就业现象，或许更是对内娱偶像市场的无形拷问。面对乱象，如何应对才是关键。毕竟退潮后，才知道谁在裸泳。

结语

1996年出道的H.O.T开启了“韩流”时代，在其2001年解散后，神话、东方神起、SUPER JUNIOR、SHINee、EXO纷纷露出尖尖角并圈粉无数，偶像市场上从来缺位。而“铁打的粉丝，流水的偶像”，大多数偶像也未能在神坛上屹立不倒，逃过时代的浪潮。

而在内娱市场“限韩令”的这三年中，韩娱也持续开启了国际市场K-POP的多方位投入。根据国际唱片行业协会（IFPI）发布的《2019全球音乐报告》显示，2018年，韩国音乐产业整体发展在全球音乐市场中规模增速达到17.9%，与巴西成为全球增速最快的两大市场；与此同时，在秘鲁、加拿大、法国、土耳其等市场，K-POP艺人流媒体收听量均已过亿。

无论是BigHit旗下防弹少年团（BTS）在全球市场的成功，还是SM娱乐近期与环球音乐联合打造的SuperM，与漫威、CCA、GlobalCitizen等公司开展合作影视项目，“韩流”向世界扩张的企图心始终不减，并以理念和策略上的创新，进一步谋求K-POP的全球扩张。

图片截自IFPI《2019全球音乐报告》

相较而言，内娱市场中的文娱产品仍处于起步阶段，虽然培养了一批偶像公司和国内粉丝，但运营机制上的不成熟、偶像们的同质性过高等问题仍然存在，今年多档偶像养成系节目乏人问津也和市场上的这些困境有关。

在这个节骨眼上，如果“限韩令”解除，“韩流”偶像的大规模入场必然会对内娱市场形成分流、冲击，但国内形成偶像工业发展配套体系是否利大于弊尚未可知。市场之下不论情怀，当韩流卷土重来，国内男团女团的这些小哥哥小姐姐还能不能拿到粉丝们的投票？

参考资料：

1.《韩流生猛:一年出口创收70亿美元》，《董事会》，2016年10月15日，详见第89页。

2.《韩剧带来的经济效益》，《中国商人》，2014年第5期，详见第94-97页。

3.《偶像团体综艺节目“糊”了吗？》，《泽传媒》，2019年4月19日。

4.《流量下滑的鹿晗自立门户了，细说他未来星途的三种可能》，《闪电娱乐》，2018年3月2日。

4.李满：《2019，偶像糊年》，《GQ报道》，2019年10月24日。

5.辣姐：《限韩令解禁？国产小鲜肉们要小心，“寒冻剧”或又逢春》，《麻辣鱼》，2019年10月25日。

6.2014-2018年《腾讯娱乐白皮书》，《腾讯网》。

7.《偶像产业研究——韩国篇：偶像梦工厂的变局》，《华谊兄弟研究院》，2018年7月12日。

8.《2018年韩国娱乐偶像产业发展现状及盈利模式分析（图）》，《中国报告网》，2018年2月9日。

9.高海博、叶雨晨等：《男团女团都有了，中国就有真正的偶像了吗？|CBNweekly封面故事》，《第一财经YiMagazine》，2018年6月25日。