暑期档看动画电影：海外重启原创，本土仍在受众养成

目前已定档暑期的动画电影共15部，待定作品两部。

就目前国内动画电影的票房体量而言，今年暑期档作品或许仍难有较大的突破，但较往年相比，作品的类型和丰富度均有一定的提升。从题材、类型等各方面的持续探索来看，未来国产动画电影产业的发展仍是正向和积极的。

01.海外动画电影趋势，策略转型，重回原创电影

说到动画电影，皮克斯往往被奉为创意经典。

在过去20年多中，皮克斯共发布了21部动画长片作品。尽管出品了“小黄人”的照明娱乐正在大举追赶，但皮克斯多年以来一直稳坐动画电影第一厂牌的位置，去年《超人总动员2》更是挤入了全球年度票房第四位。

《玩具总动员4》此前登陆国内院线，影片8.5的IMDB评分表明新作延续了该系列的高口碑,不过从目前票房来看，这一延续了20多年的皮克斯经典系列未有突破。

1995年，皮克斯发布了业界首部电脑动画长片《玩具总动员》，彻底改变了好莱坞的动画业。作为皮克斯的王牌动画系列，《玩具总动员》系列共为皮克斯创造了超20亿美元的票房成绩。

距离上一部《玩具总动员》发布，已过去了九年之久。据悉，皮克斯原计划以三部曲的形式结束该系列，在之后的几年才逐渐萌生了制作这部续集的想法，中途还经历了修改剧本等阻碍，也是这部续作迟迟未能推出的原因。

在近五年皮克斯出品的七部作品中，有四部为系列作品，这也是近些年来针对好莱坞最常见的批判，即工作室过度依赖续集、重启，缺乏原创素材。

从工作室的角度来看，续集电影是平衡商业风险的一种策略倾向，这种本能导致高管们选择复制成功，而不是尝试创造一些全新的东西。但对于皮克斯这样的顶级工作室来说，原创才是支撑其发展的重要动力。换句话来说，每一个大型系列电影都始于一部原创电影，如果皮克斯继续关注胡迪和巴斯光年的冒险，他们如何能创造出下一个“玩具总动员式”的成功?

在皮克斯创始人Ed Catmull看来，无论是原创电影还是续集电影，它们都具备相当的制作难度，但二者的商业风险的程度有所不同。举例来说，《超人总动员》或《冰雪奇缘》续集的风险性一定会比创作《料理鼠王》等作品低得多。但如果只去制作商业风险低的电影，公司则会面临创意破产的另一种风险，所以皮克斯不得不有意识地选择并承担不同程度的风险。

就过往皮克斯的续集作品来说，可以看出即便这些作品依旧保持着不错的水准，但也依旧难逃收益递减的影响。以怪兽大学(Monsters University)、《超人特工队2》(The Incredibles 2)和《海底总动员2:多莉去哪儿》(Finding Dory)这几部作品来说，其续集的票房收入和业内评价均不及前作。

就在上月，《玩具总动员4》的制片人马克·尼尔森(Mark Nielsen)向媒体证实，皮克斯未来的电影阵容是“目前这部电影之后所有的原创电影”，即未来几年内皮克斯将把全部注意力转向原创内容，不再制作续集电影。尼尔森解释说，近年来方向的变化是新任首席创意官皮特·道格特的授意。

道克特本人是皮克斯最受欢迎(和奥斯卡获奖)的导演之一，他曾带领团队制作皮克斯最优秀的两部电影，《飞屋环游记》和《头脑特工队》。

Screenrant评论称，除了《玩具总动员4》，今年好莱坞推出的系列电影/重启电影还包括《蜘蛛侠》、《黑衣人》《速度与激情》《x战警》《狮子王》等，这些电影创造了大量的商业价值，但在一个基于创造力和艺术价值的行业中，这种现象并不利于行业的健康发展，皮克斯即将推出的一系列原创电影或将在一定程度上纠正这一问题。

据悉，2020年皮克斯即将上映的两部作品《Onward》和《Soul》已经得到确认，另外还有三部未命名的作品将在2021年和2022年与观众见面。

02.国产动画电影，养成缓慢，IP仍是最快的方式

而回到国内市场，除了2017年上映的《寻梦环游记》外，皮克斯的动画作品在国内一直是叫好不叫座的存在，这与国内动画市场的待养成有着极大的关联。

据《2019年中国电影产业研究报告》显示，在北美等成熟市场中动画电影一般占电影总票房的15~20%左右，而国内动画电影市场份额的占比不足10%。

《大圣归来》让人们看到了一直被低估的国产动画电影的卖座能力，也在一定程度上改变了“动画电影票房”天花板太低的业界固有看法。

在随后的一两年内，迎来了一段国产动画电影的投资热潮，国产动画电影的数量也急剧攀升。不过，《大圣》的成功难以复刻，在往后的2017年和2018年，动画电影产业又逐渐降温，回归到往年的常规值。

国产动画产业的发展面临许多阻碍，既与真人电影电影的发展问题类似，又有其独特的发展环境，其核心症候还是在于国内动画人才的极度缺失。

受限于制作水平和创作观念的影响，国产动画往往也难以逃脱低幼、少儿的固有印象，与主流观众的审美旨趣错位，继而无法触发国内年轻观众的共鸣。

在国产动画产业的当前阶段，不少动画作品采用借力IP的方式争夺观众的注意力。在暑期档、春节档等大档期内，也形成了几个较为固定的动画IP品牌，但是这些品牌还是多关注于幼儿题材，和北美、日本等地区的动画产业相比，仍存在很大差距。

从国内现有的动画市场规模来看，既难以形成日本市场那样覆盖漫画、TV版、剧场版等多媒介联动的模式，也没有形成像迪士尼、皮克斯、照明娱乐这样的知名动画厂牌。

过去，国产动画的IP多来源于电视动画，通过电视先培养粉丝群，而后改编成大电影，易于粉丝转化；不过，随着国产成人动画票房号召力的加强，以及动漫粉丝群体的壮大，近些年来通过网生内容衍生出的动画电影频出，成为中国动画电影发展的一种新渠道。比如今年暑期档连载Flash动画作品《罗小黑战记》的大电影也将与观众见面。

03.基本盘和新方向并举探索

今年将在暑期档上映的17部动画电影来说，有两部好莱坞作品挤进了暑期档。

作为萌宠动画的回归之作，《爱宠大机密2》先于国内登陆北美市场，6.6分的IMDB评分与前作基本持平，以目前不足2亿元（国内不足8000万元）的全球票房成绩来看，已不可能延续前作8亿美元的票房奇迹。

《狮子王》是今年迪士尼出品的三部动画改编作品之一。因为其领先的逼真技术，很多网站将其归类为真人动画电影，被称为暑期档的头号选手。

2016年上映的《奇幻森林》以1.03亿美元的开画成绩领跑暑期档，在全球范围内共获得了9.66亿美元的票房成绩。《狮子王》将继续由乔恩·费儒执导，外媒预测称其或将达1.5亿美元的开画成绩。媒体报道称，《狮子王》目前的首日预售票房为今年第二高，仅次于《复仇者联盟4：终局之战》。更有媒体预测，《狮子王》或将击败“复联”登顶今年的票房冠军。

在国产动画电影方面，低幼向、少儿向作品仍占据主导，主攻青少年儿童市场。赛尔号、猪猪侠这样的IP动画电影继续回归，保持一个票房的基本盘。

同时，在非低幼市场，《哪吒之魔童降世》《全职高手之巅峰荣耀》《罗小黑战记》《未来机器城》等作品在想看指数等方面领跑。

动画电影发展至今，今年的很大的变化：一是大公司正组局加入形成势力分割，二是制作的专业化程度更高，题材更为多元。

1）更多公司入局的势力分割：

《哪吒之魔童降世》由光线彩条屋影业联合可可豆、十月文化出品。

基于对动漫产业的长期看好，光线近几年对动漫产业的投资动作频频，通过彩条屋投资了10余家动漫公司。在王长田看来，“动画门槛高、风险大、周期长，同时优点非常突出，那就是容易系列化，利润率高，衍生品变现能力强等等。”

不过他也表示，彩条屋影业投资的多家动画公司仍处于成长期，需要时间和耐心培育孵化好的IP作品，“彩条屋动画的价值目前还没有体现在公司市值里。但动画市场很多有价值的公司都被光线投资了，以后光线一家的动画电影可能占比票房一半以上。”

作为现象级IP《全职高手》的银幕首秀，《全职高手之巅峰荣耀》集结了阅文、万达影视、腾讯影业等公司。此外，阿里影业、万达影视出品的《未来机器城》是今年暑期档的合家欢作品之一；而《罗小黑战记》由卓然影业、光影工厂、梦之城共同出品。正如我们前面提到的，卓然影业已将动画电影作为战略方向布局。

2）题材更为多元：神话、科幻、网生IP

题材上，在去年动画电影《白蛇：缘起》4.49亿票房的带动下，取材自中国传统神话故事的动画电影能否继续验证，作为首部上映的哪吒同题电影，《哪吒之魔童降世》也被业界寄予很大的期望。

作为光线 “神话三部曲”（《哪吒之魔童降世》《姜子牙》和《凤凰》）的第一篇，这也是光线继《大鱼海棠》和《大护法》之后，彩条屋再战国产原创动画。

来自网文IP的全职高手已推出漫画、动画、舞台剧，同名改编真人剧集亦在开发当中。《罗小黑战记》于2011年起在网络渠道上播出，八年时间仅播出了27集，但收获了9.5分的超高评分。作为高口碑国漫的大银幕之作，是今年暑期档黑马的有力角逐者之一。

《未来机器城》是国产动画电影少有的科幻题材类型。影片的海外班底保障了作品的视觉效果，也使得影片在第46届安妮奖中获得最佳动画视觉效果、最佳动画角色设计、最佳动画配音三项提名。这部改档至今年暑期档的作品，能否在国产科幻元年的带动下交出更好的答卷，答案即将揭晓。

本文为东西电影研究组根据外媒报道和自身研究梳理。