易烊千玺，一个聪明的流量
流量又拖后腿了吗？
好不容易有一部国产剧口碑爆了，那就是上周开始热播的《长安十二时辰》。
虽然在影视作品人人自危、小心翼翼的当下，这部剧之前并没 《长安十二时辰》改编自亲王马伯庸的同名小说，故事讲的是上元节前夕，长安城混入一群神秘人士来搞事。 简单来说，你可以把它理解为—— 真TFBOYS和中年TFBOYS”。 雷佳音就不用多说了。那一脸的丧气和骨子里的倔劲儿，又给原本粗粝英勇的男主角张小敬平添了几分痞气，角色一下子就鲜活了不少。更别提原著里，马伯庸就已经给张小敬起外号叫“张大头”了。 反而是全剧唯一一个的“流量明星” 他最差的是台词。饰演的李必是高门望族子弟、又是少年老成的政府高官，台词设计的各种文绉绉，诗文白话交杂、拗口且长句多。 四字标志性的“磁性低音”，在没有经过专业训练的情况（他拍这部剧时还是高中，还没进入中戏进行系统学习），经常会有一些吞音、气音、吐字不清的情况。 一个直观的对比——同样都是用的原声，同样是晦涩的台词，在不看字幕的情况下，观众是能清楚辨别雷佳音在说什么，但易烊千玺的就不太行。 奇怪的是虽然有很明显的问题，但刷一刷非粉丝们的评价，却很少有人说易烊千玺怎么让自己出戏的。 一个最重要的原因，他和李必这个角色的适配度倒是很高。 李必作为大唐政坛明日之星，原著里的描述是“道心名士、清贵出尘，又忧国忧民、少年老成”。清贵高傲的少年人设，配上四字本来就性冷淡风的脸，意外的合适。 经验不足的演员向来不善于掌握大开大合的“度”。比如《长安十二时辰》里一旦需要四字演一些情绪激动的戏码，表情管理就容易走歪，甚至还留下了崩到喷口水的名场面。 好在更多时候，李必还是个一本正经小面瘫的设定，能让他崩坏的机会少一点儿。 用书中右相的话来说，少年入官场的李必在他眼中就是个“毛躁小孩”，想一展抱负的痕迹，全都写在脸上。 在这一点上，略显青涩的易烊千玺倒是还沾了光。偶尔皱皱眉的微表情处理，把李必“故作沉稳老练、但又经常露出马脚。 小鲜肉究竟适合什么角色？ 用一句话总结易烊千玺 尤其是习惯了“为了老戏骨点开一部剧，到了小鲜肉戏份就快进”的观众，已经默认了很多流量演戏都是收粉丝智商税。突然发现里面有个分数及格的易烊千玺，甚至还会有些意外。 与其尬夸他本人演技有多好，不如说多亏了李必这个合适的角色。 角色外形相配、难度合适、也有记忆度高的亮点，比如偶尔露出的少年感笑容。对于新人演员的第一部担任主角的电视剧来说，可以说是非常好的选择了。 这不禁让人想到网友们经常讨论的那个话题： 清醒两个字看似简单，但对于已经被架到高空的顶流来说，并不容易。 就比如《长安十二时辰》这种强调质感的古装剧，权谋戏份把感情戏压缩的几乎没有空间，也不是人气很高的网络大IP改编，向来不是年轻流量演员的接戏首选。 他们更常出现的地方是高冷帅气的学长，都市爱情剧里狂拽酷炫的霸总，爽剧里所向披靡的高手……目的是PPT式地耍帅，能让粉丝截出最帅定格的那种最佳。 但除了颜值也就没什么其他的记忆点了，抠图换上别人的脸照样合适。 这样一对比，易烊千玺接的角色看似不是很“讨巧”，但很聪明。因为他很清楚自己的气质特点，也知道在自己能力范围内最适合怎样的角色。 同样道理的，还有最近因为撤档被推上风口浪尖的《少年的你》。 一开始大家对于小鲜肉演青春电影这件事儿，是自发抵触的。再加上和周冬雨这种脸上就写着“青春片”三个字的前辈搭戏，很容易就会被比下去。 直到看到海报上剃了平头的易烊千玺，反而有一种意外合适的伤痛青春feel。 这同样是一个在他这个年龄和能力范围内，很容易出彩的角色。 年纪轻轻的街头古惑仔，行事执拗却有情义，澄澈少年气里带着倔强。突破性的平头造型，又很有话题度。 从之前放出的预告片来看，动态也是过关的。以第一部主演的电影作品来看，辨识度 聪明的易烊千玺 还不仅是接戏，回头看看易烊千玺的成长轨迹能发现，这几年他在娱乐圈做的事都能体现两个字—— 聪明。 比如想当年组合刚出道时，四字 过了两年，棱角分明、更偏英气、眼神凌厉的长相，也不是很多人心目中白嫩萌的小鲜肉类型，偶尔还会有一些对比之后批评其“丑”的评论。 意外的是，这反倒让他抓住了一个走上时尚路线的机会。 2017年开始，易烊千玺每拍一张硬照就会被全网热议一番，逐渐被捧成了当时流行的“高级脸”代表。尤其是在成熟风的大片里，因为骨相不像实际年龄般稚嫩，不至于让人觉得像一场孩子穿大人衣服的滑稽表演。 他逐渐凭着这些杂志封面有了更多的路人好感度，也是从那段时间开始，易烊千玺渐渐开始“出圈”了。 接着，他参加了另一个在积累口碑上起着关键性作用的节目《这就是街舞》。最开始他是导师团里最不被看好的一个，因为流量参加专业性更强的街舞综艺的压力，显然比常驻打打闹闹的真人秀节目要大。 尤其是90%的路人知道易烊千玺会跳舞，但都觉得肯定没有粉丝吹得那么厉害，顶多是个招揽人气的噱头。 可没想到，他在节目里各种街舞术语张口就来，跳的舞也多是对肢体和音乐融合度有极高要求的类型，甚至颠覆了很多专业舞者一开始对他“只会花拳绣腿”的质疑。 更让人没想到的是，作为一个被偶像工业打造包装出来的流行文化符号和既得利益者，易烊千玺在节目里偶尔也会展现出想要突破这种体系的愿望。 人人都以为，小鲜肉接受采访肯定会说“已经适应”、“爱好这份工作”之类的客套话。 反而是站在最容易让人迷惑的位置上，在扑面而来的吹嘘声中还能说出一句“我想要什么”，倒显得野心十足。 “出圈” 毋庸置疑的是，易烊千玺称得上是中国娱乐圈里，商业化最成功的流量明星 他懂得维护自己的人气，懂得运筹商业资源，懂得经营和粉丝的关系，这些都是一个聪明偶像的基本素质。 但更聪明的是，他的很多选择都没有拘泥于当下的利益，而是具有长远性。就算是一些看似费力不讨好的尝试，也总能在不久的以后展现出价值。 比如第一部戏选口碑度高于人气度的《长安十二时辰》，比如没有可以经营一个“全面开花”人设，而是在自己擅长的街舞圈子深挖； 再比如，当时拍《少年的你》的时候，出过张灰头土脸的路透照。很多人看过之后大呼“幻灭”、“脱粉”，直接洗掉了一批“颜值粉” 更别提在这之前，所谓“与人做配是自降咖位比起锻炼机会，总有些不理智的粉丝在意的，是有没有被人“压番”、“海报有没有站C位”。 由此你会发现一个很有意思的现象—— 流量和实力，很多时候已经成了难以两全的东西。你要是选流量，就势必被簇拥者的意愿裹挟着走，快钱挣多了，难免牺牲很多让自己沉淀的机会和时间。 这也是很多流量明星转型难的原因。因为他们很容易被一种虚假的泡沫举到高空，架着下不来。 比如，绝大多数的剧组花大价钱用顶流，就根本不是因为演技，而是明星自带的人气附加值。 往往是七八个老戏骨、两三个替身、配音演员加一起，才能救救捉急的演技，顺便帮他们“拿到”几个奖项供粉丝不着边际地吹嘘。 这就让身处流量漩涡的一些年轻明星，走上截然不同的道路。 一些人习惯了被流量挟持着往前跑，美滋滋地耗尽青春饭的红利，面对外界的质疑，也只需要号召粉丝们用“你知道他有多努力吗”的群体攻击。 但到处都是“赞美”、却很少有真话的环境，是否真的有利于年轻明星的成长，大家心里都和明镜似的。不然也不会有那么多“演了快十年偶像剧，反而是出道作品演技最好”的尴尬事件。 后来有人渐渐意识到了，不沉浸于一小撮人对自己“皇帝新衣式”的虚假吹捧，才是能获得更广泛认可度的办法。最典型的例子，一部《动物世界》在挽回李易峰口碑上的作用，可比再拿10个百花奖大多了。 起码在这一点上，易烊千玺在同龄人里 而相信那些真正想要看到他走得更远的人也希望，他能把这份清醒儿 · END ·
