现代人究竟有多馋，爆款都和美食有关

对于创造出“民以食为天”谚语的民族，果然用美食讲故事才是真正捷径。从古早时代的电影《满汉全席》，到创下纪录片品牌的“舌尖”系列，如今，“美食+”的模式正被运用在越来越多的文娱产品中：短视频、二次元，都能够看到“美食”元素的身影。

从“美食剧”到“美食元素”，进化的美食+影视

美食题材的优势确实显而易见。吃，可以很接地气。它是每个人的日常，不存在认知门槛，也不至于出现题材晦涩的“赶客”现象。

吃，也可以很高端。与文化、历史结合后的美食，就不仅仅是吃，而是以“吃”作为故事和文化的载体。

《随园食单》、《汪曾祺谈吃》等文学作品，在实体书店和网络电商都是销售榜常青树，可见吃这件事受欢迎程度之高。影视作品方面，从上世纪开始就已经在尝试与“吃”结合。《食神》、《饮食男女》、《双食记》等，都曾引起过不小反响。

但要问近年大家印象深刻的美食作品，日本美食剧的存在感似乎更高。《深夜食堂》、《孤独的美食家》、《料理仙姬》等日剧在国内斩获不少受众的同时，业内也被不断质疑：“为什么身为美食大国，却拍不出如邻国一样的美食剧集”。

作为一个资深美食剧爱好者，硬糖君认为这其实与国情及文化背景有关。岛国美食剧几乎都是深夜剧，小格局、小体量、没有太复杂的人物关系，也没有太多场景转换，螺蛳壳里做道场的故事类型，日本人最拿手。

内地版《深夜食堂》之所以遭遇口碑滑铁卢，其中一个原因就是这种小格局的氛围剧并不符合国内观众对国产剧的心理预判。虽然也是讲人情故事，但怎么看怎么别扭。

再加上囿于政策和个人专业水平等原因，编剧们在撰写职业剧的时候，需要规避的红线太多，与其展示专业内容，不如爱恨情仇来得安全。在开播之际，不少网友寄望于孙红雷饰演厨师的《好先生》能成为内地美食剧的代表，但结果又拍成了“厨师爱情故事”。

不过，这几年创作者的思路调整，“吃”从过去的故事主线，转变为点缀在剧情中的故事元素，反而更诱人了。

《长安十二时辰》被誉为“舌尖上的长安”，带火了水盆羊肉、水晶柿子等西安特色饮食，但你说它是一部美食剧吗？当然不是。

曾创下网剧分账新高的《花间提壶方大厨》，成本不到3000万，最终实现7200万分账收益。其剧情中混合了悬疑、探案等元素，美食只是剧中的元素之一，而不是唯一。

还有诸如《延禧攻略》、《我的前半生》、《都挺好》甚至《人民的名义》这样的正剧，都因其中“吃”的元素，而被外界冠以“披着伪装的美食剧”之名。

对于观众而言，类型剧中的美食元素是意外之喜；对于创作者而言，在自己熟稔的类型领域中加入美食元素，比模仿邻国的小格局治愈系美食剧要容易得多。

出海大杀器，美食+短视频

谁才是YouTube上的霸主？最近，因粉丝疑似模仿其视频内容不幸去世而被推上风口浪尖的办公室小野，曾是当之无愧的第一名。

2018年，办公室小野以大陆地区唯一YouTube粉丝百万博主身份，摘得了同年YouTube合作伙伴颁奖典礼上的“最佳金色百万粉丝奖”。彼时，她进军YouTube仅10个月，获得19亿播放量，订阅人数达120万。

2019年，在“翻车”前夕，小野的YouTube粉丝数已经涨到742万左右。据悉，其每年来自YouTube的广告收入就接近4000万。

除办公室小野外，古风仙女李子柒也风靡海外。不久前福布斯公布的榜单上，李子柒与办公室小野皆进入生活方式类KOL榜单Top50。

李子柒在YouTube上拥有624万粉丝，视频平均播放量均在600万左右，甚至有其他国家的博主盗用李子柒视频，伪装自己的作品。

比起小野的脑洞大开办公室社畜做美食，主打田园牧歌的李子柒向海外呈现了中国乡村的另一种打开方式。从其视频主页的简介来看，李子柒的视频还有越南语及西班牙语字幕组进行字幕制作。不过，李子柒的视频一向不怎么说话，制作字幕倒也没太大工作量。

将“农村”与“仙气”完全结合的李子柒，海外表现出色的同时，其粉丝构成也与普通KOL不同，更有饭圈化的趋势。

微博吵架王，号称谁也不怕的吐槽鬼厉害不厉害？不久前李子柒发布一条关于玉米的视频内容后，一众大号联动指出其中说法不妥当，吐槽鬼亦是其中之一。

随后吐槽鬼称自己被李子柒拉黑，并搜集资料撰写了李子柒的小论文。这篇小论文看似指责，其实对李子柒的视频内容及造成的社会反响都做出了肯定，实在不像吐槽鬼平时的画风。只能说，吵架王也是有顾虑的。

除了头部博主外，其他以“美食+短视频”作为创作内容的博主，也都运营得有声有色。华农兄弟、美食作家王刚等，虽然“入局”时间不长，但以原生态的硬核风格脱颖而出。

与李子柒风格相似、着力展现云南美食的博主滇西小哥，来自papi酱的MCN机构PapiTube。其在YouTube上的订阅数虽不及两大头部，但深受东南亚地区的订阅者欢迎。

以美食探店，逛吃逛吃作为切入点的博主，如二博吃重庆、果小姐啊、雪鱼探店等也有一批稳定的粉丝群体，关注数一直呈现上升趋势。

说真的，美食纪录片一直就是咱们吃货国的强项。但是纪录片嘛，无论拍得多接地气，但受拍摄手法及风格所限，仍旧给人一种“端着”的感觉。美食短视频就不一样了，对于团队的要求没有那么高，时长又多在10分钟以内，更利于传播。

在出海方面表现惊人的同时，美食短视频博主们的变现能力也很强。王刚、李子柒、滇西小哥等均有自己的淘宝店铺，没有店铺的博主也可以通过推广来变现。这类博主的粉丝黏性较高，加之我们对美食推广的“尝百草”精神实在太强烈了，转化效果较传统手段要高得多。

等一个头部爆款，“美食+二次元”

要说起“美食+二次元”，我们的邻国日本在这方面做得相当出色，从《中华小当家》到《食戟之灵》，每年都会有几部美食泡面番与我们见面。

国内的“美食+二次元”起步虽晚，但也已逐步走上正轨。美食向动漫，是“二次元”最基本的操作之一。《神厨小福贵》曾是一代人心中的国漫神作，近年又涌现出一些亮眼的美食番动画。

《女武神的餐桌》是《崩坏3》的衍生作品，与原作的关系类似于《卫宫家的饭》与《Fate》的联系。这部作品B站评分还不错，但硬糖君个人觉得风格还是太日漫，无论是名字还是人物造型。如果对《崩坏3》毫无了解，乍看第一反应大概会觉得是配音日漫而非国漫作品。

《食神魂》也是B站高分国产美食番之一，第二季评分高达9.4分。主角被食神附体，因黑暗势力打破了世界平衡而走上拯救美食世界的道路。吃饭的时候看这部动画，会不知不觉多吃两碗饭。

但也有网友提出，这部动画的画风处理与小当家有些相似。有了隔壁国的美食番珠玉在前，国产美食番确实还有很长的超越之路要走。

美食手游则是二次元领域的又一新阵地，《食之契约》、《茗心录》及《食物语》算是这两年声量较大的三部美食拟人向作品。

《食之契约》上线最早，其上线之时正好与日本手游《刀剑乱舞》的爆红时段差不多，有人说是借鉴了日方的创意。不过依硬糖君看，器物拟人创意也并非日方首创，更何况一个是刀剑拟人化，一个是食物拟人化，够不上“抄袭”的指责。

《茗心录》则以“茶”作为核心元素，不涉及其他菜系或食材，游戏中的可控角色就是各式各样的茶。但由于该游戏出品方并非背靠大厂，所以更新频次较慢。从贴吧用户反馈来看，上线一年左右已经沦为“养老游戏”。没有新茶灵的全图鉴玩家渐渐选择弃游，如今市场上《茗心录》的存在感越来越低。

美食拟人向手游中，出场最晚的《食物语》反响也最大。9月3日正式不删档测试，上线两天拿下IOS游戏免费榜第1名、畅销榜第11名的成绩，显露出了一丝爆款潜力。

但《食物语》上线期间，便不断遭到《食之契约》的玩家攻击，认为其有背靠大厂（腾讯是其代理发行方）、剽窃创意的嫌疑。作为两款游戏都体验过的玩家，硬糖君觉得区别还是比较明显。

《食物语》是纯粹的女性向游戏，可互动角色全是各式各样的美男；《食之契约》则有大量女性可互动角色，游戏中玩家的身份更趋向于“中性”。

不过，《食物语》能否成为美食拟人向手游的引爆者，硬糖君倒觉得难说。主创团队希望展示更多玩法，而且每个玩法之间一环套一环形成生态。但对于玩家而言，最直接的结果就是“肝”。

未来如果美食拟人向手游有爆款，硬糖君认为一定是平衡了玩家上线时长与爆肝情况的作品。不过这三款作品中，《食物语》的细节确实够细腻，在后续升级版本中如果能变得不那么“肝”，说不定还真能爆。

在这个“减肥”和“吃货”都成为绝对高频词的时代，注定了“美食+”的无限潜力。不知硬糖君现在投身蓝翔学艺，还来不来得及。