2018 内地 喜剧 动作 犯罪 李昕芸 王千源 袁姗姗 刘桦 周游 周云鹏 张锦程 沈腾
而《极限职业》，在韩国本土影评网站 NAVER 上，有一万多名观众打出了 9.2的高分（豆瓣也有7.8分）。
同样的剧本大纲，差别究竟在哪？
让我们先来看一下这部《极限职业》。
不同于很多政治社会意味浓厚的苦情韩片，这部电影是轻松愉快的。
几位主角的出场，便奠定了这部电影的喜剧气质。
他们是一群废柴缉毒警。
初登场时，准备去抓捕一名小毒贩。
计划两人堵门，两人堵窗，一人场外支援。
堵窗的两人，是这样的——
或是摇摇晃晃，一直对不准窗户。
或是一直下降，搞不清吊绳用法。
甚至，爬窗进屋时，还想让毒贩拉自己一把。
毒贩都忍不住吐槽：
瞧瞧你这幅熊样，算什么德行。
难道说，缉毒警的打开方式不应该是这样的：
拉着绳索下降，一脚踢碎窗户。
随后，在屋里翻滚一下并拿出警棍。
从不挨打，只管揍人。
嗖一下把人按倒在地，再带上手套。
最后，嘴中默念米兰达警告：你有权保持沉默，但你现在说的每一句话都……
嗯？
不该是这样的雄姿吗？
然而缉毒组组长，只觉得对方很幼稚。
鬼哦，我踢碎玻璃，你来赔钱？
但这边毒贩才不管那么多。
他一边吐槽大韩民国的穷条子，一边动作麻利地从窗口一跃而下。
好在，虽然行动迟缓，但缉毒小组还是追了出去。
不料，毒贩跑到路边。
一位女士，刚好打开车门上车。
毒贩一看，那不正好，抢车跑啊！
然而，毒贩屁股都没坐热，意外发生了。
那名女士，把车又抢了回来。
真以为路人的车，是你们想抢就能抢？
可去你的吧。
从车里被扔出去的毒贩，呆坐路边，一脸茫然。
枉我看尽三千警匪片。
你们怎么都不按套路出牌？
借此良机，一名小组成员，逮到了这位懵逼毒贩。
结果，他没带手铐。
当场被毒贩一个电击棒反杀。
好在，天公作美。
毒贩横穿马路逃跑时，被一辆公交车撞到了。
但，福兮祸所伏。
因为这个小车祸，引发了一场大车祸。
16辆车连环追尾。
连修玻璃钱都拿不出的缉毒小组，被警署署长骂了个狗血喷头。
甚至，面临解散风波。
为了小组的命运，也为了自己的前途。
小组高组长，搞到了一个大毒贩的情报。
逮到他，警察生涯便能前程似锦。
于是，高组长开始带着组员蹲守监视毒贩团伙。
刚刚开始蹲守，就闹出了笑话。
一名大妈，看到了他们的监视行为，误以为他们在偷窥自己。
并且，还报了警。
这个报警，差点打草惊蛇。
还好，组长反应够快。
顺水推舟，让当地派出所把自己和组员抓了起来。
上车后，才亮明身份。
随后，他们驻扎一家炸鸡店，正式开始了蹲守监控。
从黎明到黄昏，再从黄昏到黎明。
蹲守的收获甚微。
唯一得到的消息是，炸鸡店生意很差。
几个星期，除了缉毒组，就只有对面毒贩点过一次外卖。
炸鸡店老板，已经准备把店铺卖掉了。
这可不行。
炸鸡店，可是他们蹲守的最佳位置。
怎么办？
只能买下这家店了。
钱呢？
组里一直没表现机会的新人说，用我的结婚钱！
但组长没有同意，他拿出来自己的退休金。
万万没想到的事情发生了。
组员马警察出身水原排骨世家，他不会炸鸡，直接把排骨酱料配方加到了炸鸡里。
做出来的炸鸡味道……极佳。
水原大排骨炸鸡，就此诞生。
并且，声名远扬。
炸鸡店每天都门庭如市。
甚至，成为了来韩游客的必备打卡景点。
为了正业，缉毒组决定上调炸鸡价格。
然而，这个举动让炸鸡店更火了。
店里的炸鸡，被网上炒成了「皇帝级华丽炸鸡」。
门店外，甚至都排起了长队。
弄巧成拙。
毒贩团伙觉得这个地方人太多，不方便行事。
于是，他们搬离了此地。
而炸鸡店，也被记者曝光，定价不符合品质。
高组长因此上电视后，又被署长骂了个狗血喷头，决定把他停职。
缉毒组与炸鸡店，将何去何从？
他们蹲守监视的大毒贩，又将如何处置？
这里铺子就不多剧透了。
可以说的是，接下来的剧情，依旧峰回路转，相当精彩有趣。
虽然称不上神作，但观众能感受到这部电影的满满诚意。
反观《龙虾刑警》，里面更多的是敷衍了事。
《极限职业》中的搞笑场景，几乎都靠情节推进，埋梗再爆梗。
起初，重案组总是嘲讽缉毒组。
--听说，你们这次抓到犯人，功臣是市内公交车对吧？
--是社区公交车！
走不走，穷逼组，请你们吃牛肉？
哈？
你们还真来，没有自尊心的吗？
影片后半段，重案组抓捕毒贩时，再次天降正义。
一辆校车，撞倒了毒贩驾驶的汽车。
而缉毒组这边，抓捕大毒贩成功。
并且，靠的是自己舍命的勇气与毅力。
结尾，两组人再次聚会。
缉毒组请客吃牛肉。
--听说，是社区公交车帮你们抓到了毒贩？
--是校车！
而《龙虾刑警》中的搞笑场景呢？
依旧是屎屁尿+黄段子的国内三流喜剧老一套。
再说打戏。
《极限职业》里，拳拳到肉，动作凌厉有力。
《龙虾刑警》里，剪辑也很快。
但动作上各种软绵绵，一副糊弄人的样子。
甚至，电影里的小龙虾，都满满的劣质CG感。
看上去，并不怎么好吃。
当然，《龙虾刑警》最大的问题，还是出自剧情的生硬转折。
买下龙虾店，是强买强卖。
案件突破口，是王千源没由头地灵光一现……
摊手。
这部《龙虾刑警》和《极限职业》的项目，是同时开始运作的。
然而，《龙虾刑警》却比《极限职业》提早了大半年上映。
上面的那些问题，也就有了个解释。
说到底，是我们的剧本打磨不够，拍摄过程又过于赶。
最后的结果，就是网大质感的三流电影。
而别人，却拿着同样的本子，打磨出了爆款佳片。
这样的结果，令人感到遗憾。
类型片的缺失，一直是国内电影市场的软肋。
而类型片，要的就是一个不断打磨的精准。
《我不是药神》的导演文牧野，便很清楚这份打磨。
药神的原始剧本，偏向于小众文艺向。
拿到这版剧本后，文牧野别在家里，整整改了两年。
“每天起床就是琢磨故事、写剧本、改剧本，偶尔跟宁浩开会碰一下意见，实在累了就出门散个心，但故事的每个细节都一刻不停地萦绕在脑子里，挥之不去。”
到了导演现场，同样是如此。
精准到半秒之差。
“快半秒和慢半秒对观众的影响非常大，点到位置了，观众就接得过去，不然那个感受就不对。节奏非常重要，快一点慢一点说这句台词，大声点小声点，情绪再出来一点、再收回去一点，说话再‘糊’一点（指抑扬顿挫不要太刻意），都不一样。”
更重要的是，剧作法上的严谨。
很多电影从业者，特别讨厌剧作法，认为这是对创作的限制。
但文牧野不是，他首先做的，便是研究、吸收并掌握好莱坞的剧作法。
“现在对电影（《我不是药神》）里情绪收放的把握可能有85%，90%，但是还能更准。好莱坞里像大卫·芬奇，斯皮尔伯格等大师啊，基本已经达到极准了。那个分寸已经是量化了，甚至他知道哪个笑话分南北。这个地方南方人有多少人笑。但是这个量化的基本前提是靠感性积累出来的。所以中国电影人要练习的基本功还很多。基本功就是这个，对情绪分寸的精准把握，到哪个点哭！笑！”
灵光乍现的点子与零星出现的天才，都不足以支撑一个电影市场。
真正使得一个电影市场成熟的，是不断学习与反复打磨而生出「匠气」。
当下浮华的国内电影市场，只有这份「匠气」，才是真正的定心珠。
而所谓「匠气」，归根结底，是一份敬畏心。
希望国内的电影，有更多的「匠气」。
希望国内的电影市场，有更多的「匠人」。
